オンラインピアノレッスン（基本ボイシング）
これは基礎からじっくりという人向けではない。 即戦力を養成するための講座である。 もうずいぶん前の話になるが、私は大学のジャズ研の先輩が言っていた言葉を今でも覚えている。 長年ジャズをやっていました、というのは観客は知らない。昨日初めてサックスを手にしたやつでも、そいつの方が上手ければおまえの負けだ。 そうなのだ。 ジャズライブの現場では最終的に出す音が全てであり、どこの音大を卒業したとか、ピアノ暦２０年だとか、昨日１５時間練習したとか、年収が３０００万円あるとかいうのは関係ないのである。 モーツァルトが音大を出ただろうか？ ここでは最終的に出す音から入っていくことにしよう。 これを覚えてしまえば基礎がどうのこうのというのは飲み屋のウンチク話程度でしかない。
長年ジャズをやっていました、というのは観客は知らない。昨日初めてサックスを手にしたやつでも、そいつの方が上手ければおまえの負けだ。
皆さんはこの譜面を覚えているだろうか？ そうである。 下手なピアニストの見破り方で出てきたレッドガーランドのコンピングの譜面である。 このときはリズムに着眼して説明したが、これをハーモニーの面から見てみよう。 コードの重ね方をボイシングと言うが、ピアノがアドリブをしているときは右手でメロディーを弾いている。 このため必然的に左手だけでボイシングすることになる。 日本人の、特に女性は手が小さいのでピアノの鍵盤だと１オクターブを押さえるのがやっとという人もいよう。 私も身長１７５ｃｍ程度なので決して大きい手ではない。 １０度はＣとＥなら辛うじて届くが、演奏で使えるレベルではない。 Ｂ♭＝Ｄや、Ｄ＝Ｆ＃は届かない。 このため１オクターブ以内に全ての音が収まるようにボイシングする（クロースという）。 だが心配は要らない。 １オクターブ以内でも十分にいいサウンドが出せる。ジャズはポップスなどの音楽より深いニュアンスを追求するため、４つの音（４声）を押さえる。 上の譜面を見ると３つのコードがある。 マイナーセブンス セブンス メジャー それがの３種類だということも分かるだろう。 この譜面ではメジャーやマイナーなどの違いこそあれ、それぞれＤ，Ｇ，Ｃの音がルート（ベース音）だと言うことを意味している。 ジャズのコードの種類は本当はもっとたくさんあるのだが、ボイシングは最終的にこの３種類に集約される。 実はセブンスコードにはもう少しバリエーションがある。 しかしこれは後で説明するがそれほど決定的な要素ではない。 でも本当に３種類だけでボイシングできるのだろうか？
まず３種類のボイシングのハーモニーを聞いてみよう。 上の譜面どおりに左手だけで弾いてみてもらいたい。 どうだろうか？ 何か抽象的である。 続けて弾くとつながっているように感じるが、単体で鳴らすとどうもピンと来ない。 しかもＣメジャーのコードは抽象度が高い感じがする。 ＦメジャーやＧメジャーでもこのボイシングでいいような気がして来る。 こういう場合は下の譜面のように、左手で弾くパートを右手で弾き、左手でベースパートであるルート音を弾いてみるとよい。 ここではリズムは着眼点ではないので二分音符で記述する。 どうだろうか？ ぐっと分かりやすくなっただろう。 ピアノの弾き語りをする場合は、このようにボイシングすれば問題ない。 ともかく基本は、 左手でルート 右手でコード でＯＫだ。 しかし実際にベースプレーヤーと演奏する場合やアドリブの練習の際には、 左手でコード 右手でアドリブ となるので、一人で自宅で練習する場合には、コードを弾いただけでそのハーモニーのニュアンスを感じられるようになる必要がある。 これを克服するには抽象的だと感じなくなるまでひたすら耳を慣らすしかない。 これは数十回や数百回聞いただけでは無理である。 数千回、数万回とやっていくうちにようやく慣れてくるものなのだ。 ここで挫折すると、一生下の譜面のような貧弱なボイシングしかできなくなってしまう。 おや？ 変ではないか。 貧弱なボイシングと言うが、市販のコードブックには堂々とこのコードが載っているのだ。 このあたりは「美味しい部分は秘密にしよう」というセコい了見からだろうか。 或いは全然ジャズの知識がない者が書いているのか。
ではちょっとここで構成音がどうなっているかを分析してみよう。 ベース音はルート（Ｒと表記）を弾いているので、これは説明するまでもなかろう。 コード構成音 マイナーセブンス♭３ - ５ - ♭７ - ９ セブンス７ - ９ - ３ - １３ メジャー３ - ５ - ６ - ９ さっきの貧弱なボイシングはコードトーンと呼ばれるＲ、３、５、（６）、７だけが使われていた。 それと比べて異なっているのは、９や１３といったテンションが入っている点である。 クロースボイシングでテンションを入れる場合は、以下の法則にしたがって音を４つに調整する。 ９を入れる場合は Ｒを削除 １１を入れる場合は ３を削除 １３を入れる場合は ５を削除 ところでコードトーンの６とテンションの１３は同じ音だが、どうやって区別したらいいのだろうか？ 答えは簡単だ。 セブンスの場合のボイシングでは、５がなくなっているのでテンションの１３。 メジャーの場合は５が残っているからコードトーンの６と解釈すればいいのだ。
ではこのコード進行をＧのキーに移調してみよう。 音域が変わって来るのでそのまま平行移動するわけにはいかない。 高すぎるか低すぎてしまうのだ。 ４声の場合は転回形も４種類あるが、ジャズではこのうち２種類しか使わない。 Ａｍ７の場合は、譜面で四角で囲まれた転回形が使われる。 Ａタイプ ＝ 最下音と最上音がメジャー７度の音程にある Ｂタイプ ＝ 内声の２つの音が短２度の音程にある これで行くとＤｍ７はＡタイプ、Ａｍ７はＢタイプが適当だろう。 Ｃｍ７はＡタイプでもＢタイプでも使えそうだが、これは例外的だと言えよう。 ほとんどのコードは音域の関係で、ＡタイプかＢタイプのどちらか一方だけしか選択できない。 つまりＤｍ７ならＡタイプに決まっているので、コードの転回形は１種類だけ覚えればいいということになる。 よって移調した譜面は以下のようになる。
さてマイナーセブンスは出てきたが、セブンスが付かないただのマイナーコードはどうしたらいいのだろうか？ 実はマイナーコードは４度上のセブンスコードと同じボイシングが使えるのだ。 この譜面のＡｍのボイシングはＤ７のボイシングと全く同じになっていることに気が付いただろうか。 この譜面ではマイナーセブンス♭５というコードも出てきている。 このコードのボイシングはどうしたらいいのだろうか？
もう気が付いただろう。 Ｂｍ７（♭５）のボイシングはＧ７と同じだ。 これはマイナーセブンス♭５は３度下のセブンスと同じだということを意味している。 もう一度上の譜面を見直して欲しい。 Ｅ７のボイシングが何か違うということに気が付いただろうか？
Ｅ７のボイシングの構成音を見ると、Ｂ♭７のボイシングと同じになっていることが分かる。 なぜなのだろうか？ Ｅ７の次のコードを見てみよう。 このように次のコードが４度上のマイナー（セブンスも含む）に行く場合はオルタード系のスケールを当てはめるのが自然である。 つまりオルタードは♭５度下（上でも同じ）のリディアンセブンスと考えるとよい。 次のコードが４度上のメジャー（セブンスも含む）にいく場合はもう少し選択肢が広く、普通のセブンスの他にオルタード系も使用することができる。
驚いたことに上の代理コード理論はアドリブの際のフレーズ作りにも利用することができる。 つまりＢｍ７（♭５）のフレーズが何も思いつかなかったら、Ｇ７のフレーズを使えばいいのである。 どうしてこのような代理が使えるのだろうか？ それはスケールが同じだからだ。 上のアドリブ譜面でＥ７のフレーズも見てみよう。 何のことはない。 Ｂｍ７（♭５）のそっくり短３度上を弾いているだけである。 ということはＢ♭７のフレーズということにもなる。
ここまでのおさらいとしてＦのブルースをボイシングしてみよう。 １０小節目のＣ７はオルタードに、１２小節目のＧｍ７はＧ７に変更してみた。 このような変更も、自分のセンスで演奏中に柔軟にできるようになることは、とても重要なことである。
さてディミニッシュのボイシングはどうしたらいいだろうか？ これはやや難しい問題だ。 そもそも純粋な経過コードとしてのディミニッシュは基本的には存在しない。 ディミニッシュというのは、何らかのセブンスの代理コードだと考えられる。 また、そういう風に考えないとアドリブもとりにくいものになってしまう。 とはいえ本来のセブンスを割り出すのは難しい場合もある。 このためディミニッシュコードが出てきたら、とりあえず以下のようにボイシングしてみよう。 ディミニッシュのコードトーンは♭３ずつの音程で４つの音が入っている。このため Ｃｄｉｍ＝Ｅ♭ｄｉｍ＝Ｇ♭ｄｉｍ＝Ａｄｉｍ Ｃ♯ｄｉｍ＝Ｅｄｉｍ＝Ｇｄｉｍ＝Ｂ♭ｄｉｍ Ｄｄｉｍ＝Ｆｄｉｍ＝Ａ♭ｄｉｍ＝Ｂｄｉｍ の関係になる。 よってディミニッシュの場合はＡパターン、Ｂパターンを使用しないで、代理のディミニッシュを使ってボイシングする。
このディミニッシュが本来のディミニッシュといえる。 これはコンビネーション・ディミニッシュ（略してコンディミ）と呼ばれる。 これまでに出てきたボイシング「マイナーセブンス」「セブンス」「メジャー」の３種類だ。 これに「ディミニッシュ」を加えて４種類となった。 ここでいったん、これら４種類のボイシングは一切忘れて、クロースボイシングでテンションを加える場合の法則に従ってセブンスに♭９を加えてみよう。 ９を入れる場合はルートを削除するので、Ｃ７♭９は以下のようになる。 これはまさにディミニッシュコードである。 これにより次の法則が成立する。 Ｃ７♭９＝Ｅ♭７♭９＝Ｇ♭７♭９＝Ａ７♭９ Ｃ＃７♭９＝Ｅ７♭９＝Ｇ７♭９＝Ｂ♭７♭９ Ｄ７♭９＝Ｆ７♭９＝Ａ♭７♭９＝Ｂ７♭９ この法則を使えば別の応用方法もあるのだが、これはまた別の機会に説明することにしよう。
それではスタンダードの「Ｉｔ Ｃｏｕｌｄ Ｈａｐｐｅｎ Ｔｏ Ｙｏｕ」を例にして実践的に考えてみよう。 この曲のコード進行にとりあえず忠実に従い、ディミニッシュに関してはまずは前述の方法でボイシングしてみることにする。 Ｆｍ７は音域的にＡタイプとＢタイプの両方が使用可能だが、ここではやや低めではあるもののＢタイプにしてみた。 さてここでＥｄｉｍとＦ＃ｄｉｍが何セブンスの代理コードなのかを推測してみることにする。 ディミニッシュコードのルートの半音下のセブンス♭９を頼りに考えると、 Ｅｄｉｍ＝Ｃ７ Ｆ＃ｄｉｍ＝Ｄ７ のような答えが導き出される。 次のコードがマイナーセブンスであることに注意してボイシングすると以下のようになる。 響きはセブンスでもディミニッシュでもよく似ている。 このようにディミニッシュをオルタードに変更しても極端にニュアンスが変わる事はない。 逆にセブンスにすることで、アドリブのフレーズは考えやすくなった。 このためディミニッシュに変化した元のセブンスコードが分かれば、ディミニッシュを使う必要はなくなる。
しかし微妙な違いとは言え、この響きも捨てがたい良さがある。 これを逆手に考えると、セブンスをディミニッシュのようにボイシングする事も可能なはずだ。 この場合は、 ７ - ♭９ - ３ - １３ の組み合わせになる。 セブンスのバリエーションの１つである。
７ - ♭９ - ３ - １３
ではここで「Ｉｔ Ｃｏｕｌｄ Ｈａｐｐｅｎ Ｔｏ Ｙｏｕ」のボイシングを完成させてみよう。 こうしてただウェブページを読んでいるだけでは、ピアノは上達しない。 各自でピアノの前に座り、実際に音を出してみよう。 これまでに説明した知識を駆使すれば、難しいことはない。 私にできることなのだから、あなたにもできる。